3月25日

発声練習は、ブレス時に喉奥を開ける、いわばあくびの状態を作ることを忘れないようにしてください。
そして、声の響き自体は、特に中低音では、声の響きを口の前に出すように意識した方が良いでしょう。
喉を開けようとするあまり、声の響きをいわゆる飲み込んでしまう状態になり勝ちだからです。
声がこもってしまうわけです。
この辺りの声の響き加減については、特に中低音域で飲み込まないように注意してください。
2点Eくらいから、この感覚は違う方向になると思います。

曲はフォーレの歌曲を中心に練習しました。

「リディア」「夢の後に」「河のほとり」3曲を練習しました。
声のことに及ぶ以前に、発音の訂正で終始しました。
語尾がEで終わる場合のあいまいな発音ですが、Eとは発音しないでその前のシラブルの口の形のまま、
舌が緩んで、結果的にあいまいな母音になるということです。

後は、子音のRとLの違いは明快にしてください。
Rは巻き舌になります。ただ、語中のRは、それほど巻く必要はないですが、Lとの違いは明快に意識して発音するように
してください。
あとは、FとVなど、下唇を噛む子音も明快にしてください。

外国語の発音は、とっかかりとしては歌詞にルビを振るのを否定はしませんが、
なるべく発音記号を読めるようになって、辞書で読みを把握できるようになってください。
譜面の歌詞にルビを振りますと、間違いが多発して、それを直せば直すほど、見た目が汚くなり、
訳が判らなくなると思います。
そういう状態では、歌にも集中しにくいと思います。

また子音発音の面でも、カナとアルファベットでは、意味が劇的に変わってしまいます。
カナ文字だと子音発声がおろそかになると思われます。
特にFやVなど、アルファベット文字固有の子音は、日本人のもっとも苦手とする所です。
これらの習得の面でも、カナでルビを振ることの弊害があり得るでしょう。

言葉は音楽の付属面ですから、その意味でも外国語を読むことの大切さを、くれぐれも理解して
勉強されるように努力して下さい。

体験後の初レッスンでした。
全体に音程が良く心地よい声色であり、何ら問題の無い音楽的な声を持っています。
ただ、少し喉を必要以上に下げて発声することと、そのためか息漏れの傾向が少しあります。
そのため、声質が今一歩倍音がない響きで、通りが悪いのではないか？と思いました。
また、ブレスも持ちにくいと思いました。

ハミングを中心にした練習をしました。
ハミングで芯のある響きで、かつ音程の良い状態を作り、そこから母音に換えて発声練習をしました。
これだけでも、かなり明るい響きになりますし、息漏れも出ない発声になりました。

曲は、シューマンの「女の愛と生涯」から「彼は誰よりも素晴らしい人」で始めました。
全体に、冒頭に書いたように良い声で音程も悪くないのですが、声質がすこしこもって感じられます。
そのため、ピッチが微妙に低めなのだと思いました。

そこで、母音をＩにして、Ｉの単母音で歌う練習をして、その響きをなるべく変えないで、
歌詞発音での歌唱練習に移行しました。
この曲は、確か？ホ調でロ音から始まりましたか。上側の主音の2点Eを出してから、ロ音で始まる
フレーズを歌い出すと、ピッチが高くなりクリアな声になりました。
また、フレーズで低音に降りる際にも、あまり声の響きを変えないように意識することで、平均的にピッチの高い
明るい声質で歌い通せました。

これとは逆に、フォーレのLes berceauxでは、ピッチを和音の下側の音から取りました。
音域が低いことと、調性がマイナーであることが、ピッチを下から取った理由です。
下から取る方が、肉厚な低音が出やすいですし、暗い雰囲気には合うと思います。

あとはフランス語の発音、特に単語語尾のEのあいまい母音の出し方、語尾のｔを読まないことや、LとRの区別等々。
発音は、最初が肝心です。
それから、歌っている時に、発音のせいで、下顎を降ろしますが、このために軟口蓋が上がらないで、
喉が下がる方向だけの声になるために、響きが暗くこもることがあります。
なるべく、下顎を降ろさないで、舌を柔軟に使うこと、唇や頬もうごかすことで、軟口蓋が上がります。
このことを、母音の発音に使えるようになって下さい。

久しぶりでした。
良く響く声と云うのは、やはり弦楽器でも同じですが、弓をしっかり弦に当てて、
良く響かせるように、声も良く鳴らすためには、この良いポジションを見つけて当てることが大切です。

ただ、このために音程を下からずり上げるアタック（アインザッツ）が多用されますと、
音楽の表現に偏りが感じられますので、注意が必要と思います。

今回練習した曲では、例えばプーランクのLes chemins qui vont a la Merの中間部の
ワルツ部分のCheminsと跳躍する所など、少ししつこい感じがしてしまいます。

また次に練習をした、フォーレのNotre amourのカデンツの2点Aに昇る部分。
これも、良い当った響きで高音発声するために、少しずり上げる要素があります。
これも一概に悪くないですが、やや目立ちますので、すり上げるとしても、処理を速くすることで
目立たなくすることが、これらの歌曲の品の良さに貢献すると思います。

ちょっとしたポイントなので、この当て具合を変えてしまうと、途端に調子が悪くなることも
ありますので、無理に変えなくても良いですが、音楽表現の一つになりますので、その扱いには
注意されて下さい。

フォーレの月の光は、細く鋭い声の色があって、とても良かったです。
2点G辺り、例えばToute en chantantの高音の声など、柔らかく歌い廻せた時の表現に
フランス歌曲らしい優美さが感じられることがあります。
張った声だけではない、高音発声も研究される価値はあるのではないでしょうか？

そのことで声の表現に大きな幅が生まれると思います。